Dave Wyndorf explique comment «A Better Dystopia» a capturé l’ambiance «fou» de l’ère pandémique

| |



Bien qu’il regorge de chansons écrites à l’aube du heavy metal, le nouvel album de Monster Magnet semble pertinent aujourd’hui, et le leader du groupe, Dave Wyndorf, explique pourquoi.

Lorsque Dave Wyndorf rejoint l’appel Zoom, il est illuminé par une lumière violette et entouré d’ombres, comme s’il diffusait depuis la dimension psychédélique décrite dans le morceau d’ouverture de Une meilleure dystopie, le nouvel album de reprises de son groupe, Aimant Monstre. À travers le silence tonitruant de votre secret gardé sous vide / Caché à la frange palpitante de votre esprit pétillant et fudge / Profondément, dans le sanctuaire du lézard aux lèvres rubis. Mais, Dave n’est pas en Facetiming de la grotte de la grande chauve-souris à ailes bleues. Il discute depuis chez lui dans le New Jersey.

C’est approprié. Une meilleure dystopie représente une sorte de retour aux sources pour Dave et Monster Magnet. Enregistré en 2020 pendant la pandémie de COVID-19, Dystopie le groupe reprend des chansons de groupes pro-métal et psychédéliques comme Hawkwind, POOBAH, Jérusalem, et Josefus. Le morceau d’ouverture, “The Diamond Mine”, recrée un monologue de David Diamant, un DJ radio qui a contribué à répandre l’évangile du psychédélisme et de l’acid rock dans ses programmes. Ces chansons ont jeté les bases du heavy metal en tant que genre – et de Monster Magnet en tant que groupe. «Je suis juste revenu dans mes souvenirs d’enfance les plus profonds et j’ai essayé de trouver quelque chose qui serait intéressant, c’est-à-dire des chansons que peu de gens avaient entendues auparavant. Et cela resterait dans les timoneries musicales du groupe. C’est ce qui m’a inspiré pour créer Monster Magnet.

Une meilleure dystopie, Dave raconte HollywoodLa Vie, a commencé comme une « idée de remplissage ». Ils venaient de terminer l’étape européenne de leur Powertrip tournée à leur arrivée en Amérique du Nord en février 2020. Mais, COVID a frappé, laissant le groupe – comme tous les autres groupes – coincé avec rien à faire. “Ce n’était pas une question de gagner de l’argent”, a déclaré Dave. « C’était plus juste de faire la bonne chose par nous. Comme, nous avons beaucoup d’énergie, nous sommes au milieu d’une tournée. Nous voulions jouer et la perspective que je sois assis devant ma télévision alors que le monde entier est en lock-out, et que tout le monde pleure le blues 24 heures sur 24 alors que le gouvernement est dirigé par un fou ? Je ne vais pas rester assis là et regarder ça », dit-il en riant. “Alors ok. Faisons un disque.

“Dès que j’ai pensé à le faire”, dit Dave, “les ramifications d’un mauvais album de reprises m’ont frappé presque immédiatement.” C’est une peur tout à fait vraie pour tout groupe de rock établi. L’album de couverture peut être brutal pour un fan, avec certains disques qui se révèlent être des désordres décousus. L’album de couverture peut également être perçu comme une indication de la sécheresse créative d’un groupe, un point d’eau bas qui a, dans le passé, précédé la séparation d’un groupe – voir Guns N’ Roses « L’incident des spaghettis ? » ou alors Rage contre la machine‘s renégats. Encore, Une meilleure dystopie défie ces peurs. Monster Magnet a créé une expérience sonore vivante, cohérente du début à la fin. C’est la bande originale d’un road trip d’une nuit à travers le désert du Nouveau-Mexique. C’est la musique qui vous accueille lorsque vous entrez dans un bar de plongée faiblement éclairé, vous invitant à entrer avec l’odeur du cuir et de la bière froide.

Monster Magnet au Kentish Town Forum à Londres, Royaume-Uni, en janvier 2020 (Kevin Nixon/Classic Rock Magazine/Shutterstock)

Peut-être la plus grande réussite de Une meilleure dystopie C’est à quel point cela semble pertinent en 2021. Bien que la musique psychédélique soit associée à la génération Peace and Love, la musique était également la bande originale d’une période de troubles sociaux, d’administrations politiques corrompues et d’anxiété mondiale. Une meilleure dystopie »se rattache à un intéressant [observation] que j’ai eu », dit Dave, « en ce sens que, dans ma vie maintenant, j’ai traversé deux vraies périodes de dystopie approuvées par les médias – l’une étant les quatre dernières années de gouvernement fou, de combats fous, de guerres civiles, folie, plus COVID. Et l’autre fois, quand j’étais très jeune, je me souviens avoir 12 ans en 1969 et l’Amérique était en feu à l’époque.

« C’était pire qu’aujourd’hui, ajoute-t-il. « Nous avons eu des émeutes chaque été, et ils enrôlaient des gens pour aller à la guerre du Vietnam. Cela s’est reflété immédiatement, en particulier dans la musique. Les temps semblaient fous et la musique semblait folle. Il y avait toute cette musique qui sortait – et elle ne passait même pas à la radio. Il remplissait les magasins de disques et sortait vers les gens. Et cela se reflétait vraiment dans les sons de la musique, les paroles – les paroles ambiguës et étranges – juste une folie générale. C’était super. C’était vraiment cool. C’était là. C’était dans la rue. En sortant du magasin de disques, vous aviez l’impression que ces disques avaient été faits à l’époque où vous viviez. »

Il se peut qu’il n’y ait plus jamais de changement sismique similaire et uniforme dans le paysage musical. Les auditeurs modernes ne dépendent plus d’une seule source de musique, donc les tendances changeantes et les attitudes réfléchies dans des scènes spécifiques peuvent être plus subtiles à saisir. « Il y a une plus grande richesse musicale » aujourd’hui, dit Dave, avant de souligner à quel point « l’expérience culturelle était très singulièrement unique » lorsque les chansons qui composent Une meilleure dystopie est d’abord sorti.

Bien que Une meilleure dystopie reflète l’époque de 2021, c’était aussi une façon pour Dave de célébrer un moment charnière de sa vie. « J’ai commencé Monster Magnet à l’âge de 28 ans. Il était donc tard. J’étais dans d’autres groupes », dit-il, faisant référence à son groupe punk/power-pop, Shrapnel. “J’ai commencé Monster Magnet à cause de mon amour pour ce genre de choses dans lesquelles je me suis lancé.”

“Quand je suis revenu à ces chansons pour faire la reprise, je me suis dit ‘ouais, vous savez, les gens devraient savoir.’ S’il y a un moyen pour que je puisse partager l’amour et transformer les gens en [these songs] d’une manière ou d’une autre, définitivement. Mais, la raison principale était vraiment d’aller voir les fans de Monster Magnet et de leur dire : « S’il y a le moindre doute sur l’origine des origines de ce groupe, qu’il n’y ait aucun doute. C’est le truc qui m’a excité. C’est un peu comme un disque roots.

Isopix/Shutterstock

Après avoir fait un voyage dans le passé, que nous réserve l’avenir ? «Je suis tellement prêt à partir», dit-il. « Nous allons probablement commencer à jouer aux alentours de Noël aux États-Unis. D’une manière ou d’une autre. Je sais que nous allons faire des concerts d’anniversaire pour notre premier album, colonne vertébrale de Dieu. C’est comme 30 ans maintenant. Et, bien sûr, je veux faire une tournée Une meilleure dystopie comme l’enfer parce que les chansons sont géniales. ils vont travailler génial habitent.”

« Si je pouvais commencer un set avec ‘Mr. Destroyer’, je vous le garantis, entrez dans une salle pleine de quelques centaines de personnes, mille personnes au bon moment, si vous levez la main pour aller…” C’est là, dans le chat, qu’il crie, évoquant le l’énergie violette de sa dimension du New Jersey pour souffler le titre de “Mr. Destroyer », un aperçu de ce à quoi les fans peuvent s’attendre lorsque le groupe reviendra sur scène. Après avoir livré la ligne, il sourit. « Les gens vont respecter ça. Vous allez dire ‘Oui. Je veux M. Destroyer.

Peut-être la meilleure chose à propos Une meilleure dystopie est que Monster Magnet montre comment, comme le note Dave à la fin de l’appel, ce rock peut être « drôle et glorieux et signifie tout à la fois – parfois dans la même chanson. Cela peut être sarcastique, cela peut rire de lui-même et cela peut être vraiment puissant. Cela ne doit pas toujours être complètement sérieux ou alimenté en testostérone au point où il n’y a pas d’émotion. C’est pourquoi j’aime ce genre de choses parce que — c’est ce que tous ces [rock] des stéréotypes ont été construits. J’ai donc vraiment l’impression d’aller au puits et de dire : « Oh, vous savez, ce sont de vrais trucs ». C’est comme, ‘Je viens de trouver un vrai os de dinosaure’, mais c’est réel, mec. Vous savez, ces choses ont vraiment existé. Et grâce au phénoménal nouvel album de Monster Magnet, il existe à nouveau.

Une meilleure dystopie est sorti maintenant.

Précédent

Enfants de la reine Elizabeth II : tout ce qu’il faut savoir sur ses quatre enfants, du plus vieux au plus jeune

▷ Viktoria Odintcova Bio, Carrière, Petit ami, Valeur nette, Mesures

Suivant

Laisser un commentaire

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies

ACEPTAR
Aviso de cookies